積み重ねてきた時間の大切さが凝縮されているFINALシーズン——「東京カラーソニック!! Begin on -SESSION1-」倉橋海吏役・武内駿輔さん＆高槻神楽役・江口拓也さんインタビュー

2021年に1stシーズンが始まり、2026年6月6日に5周年を迎えた『東京カラーソニック!!』。「歌手」と「作曲家」がバディが組み、楽曲制作を通じて葛藤や成長、互いの絆を丁寧に描く青春エンターテインメントとして多くのファンを魅了しています。

7月31日より、『東京カラーソニック!!』集大成となるFINALシーズンが始動！　バディとして歩んできた時間の中で育んだ想いや経験を胸に、それぞれが自分の音で世界に立ち、“個”として歩き出す新たな物語が描かれます。

「東京カラーソニック!! Begin on」と題し、5組のバディによるドラマ＆楽曲が5か月連続でリリース。ドラマ＆楽曲のダウンロードシリアルコードに加え、歌詞カードやオリジナルグッズを同梱したセット商品を展開するほか、アニメイト特典では、2027年1月24日に開催されるイベントチケット優先抽選申し込みシリアルコードが付いてきます。

本稿では、7月31日にリリースとなる「東京カラーソニック!! Begin on -SESSION1-」ドラマの収録を終えた倉橋海史役・武内駿輔さん＆高槻神楽役・江口拓也さんにインタビューを実施！　これまでの歩みがあるからこそ抱いた、FINALシーズンならではの想いを語ってくださいました。

武内さんがグッときた神楽のシーンとは？

——第5章（ファイナルシーズン）の台本を読んだ時の印象は？

倉橋海史役・武内駿輔さん（以下、武内）：海吏が、先に卒業した身の人間として、後輩たちにしっかりと言葉を届けていく姿がとても印象的でした。言葉遣いもこれまでとは少し変わっていて、大人になったのだなという変化をはっきりと感じられる内容でしたね。「こういうシナリオになるんだ」という感慨がありました。

高槻神楽役・江口拓也さん（以下、江口）：1stシーズンをやっていた頃には、海吏がこんなに「強いキャラクター」に育つとは思っていませんでした。最終的にみんなの心を導いていくような存在になっていて、感慨深かったですね。

最初の頃は一番社会不適合な印象があったのに（笑）、その自由な発想が意外と的を射ていて、大切なものを見失わない行動というのは、最初は奇異に映ってしまうこともある。それって現実世界でも通じるものがあるなと思って。

神楽については、優しくなりすぎたというか、「守る側」になったことで生まれるもどかしさや葛藤がリアルで面白かったです。それと同時に、寄り添うことを覚えていく姿には、教師としての素晴らしい適性を感じました。

人と人が関わることで新しい感情が生まれ、それぞれの人生が変化していく本当にいいラストだったと思います。

——お互いのお芝居で「この表現いいな」と思ったシーンはありますか？

武内：神楽の繊細な葛藤の表現が素敵だなと思いました。神楽は職人気質なところがあって、自分が思ったことにはとことんこだわる。生徒への教え方を「あまり上手くない」と言われて、うまく消化できない雰囲気を江口さんがとても丁寧に表現していて、すごくグッときました。「神楽だな」と感じましたね。

江口：終始、「海吏はずるいな」と思いました（笑）。ふわっとした部分があるからこそ、真剣なシーンでストレートな感情をぶつけた時の響き方が格別で。その緩急の按配が絶妙で、長くやってきたからこその揺さぶりになっていると感じました。全力で思いをぶつけて相手と向き合うあの真っすぐさが、本当にいいなと思いました。

——これまでと違うアプローチが必要だったシーンはありましたか？

武内：海吏は言葉遣いがやはり大きかったですね。より人と対話するようになったというか。難しいというよりも、彼の意識が変わったのだなということをひしひしと感じながら演じました。

江口：神楽が酒を飲みながら愚痴るシーンですね。これまであまり見せたことのない顔で。長年連れ添ったバディにしか見せられない甘えであり、そこで海吏がきちんと引き締めの言葉をかけてくれる。それもまたバディだからこそだなと。

普通の関係性だったら「そんな愚痴言うなんて珍しいね」で終わってしまいそうなところを、その先まで見てくれている。神楽をどこまで「腐らせるか」を意識しながら演じましたね（笑）。