自分を見失わないために、みんなと対話する。キャスト陣も憧れる賢者の強さとは｜『魔法使いの約束』田丸篤志さん・仲村水希さん・花守ゆみりさん最終回直前インタビュー

アニメで演技の幅が広がった。掛け合いによって生まれる新しい感覚

――ゲームでは一人で収録することが多かったと思いますが、アニメで実際に他のキャストと掛け合いをしながら演じた感想はいかがでしたか？

仲村：ゲームの収録では、基本的に自分の中のイメージで演じることが多いんです。相手のキャラクターがどういうふうに返してくるかを想像しながら演じるので、ある程度自分の中で完結した芝居になりがちなんですよね。でも、アニメでは実際に相手の役者さんと一緒に演じることで、想定とは違う投げ方の球が飛んでくるんです。それがもう、ものすごく楽しくて！

アニメとゲームで、また違った魅力のある『まほやく』になったんじゃないかと思うんですよ。だから、アニメから入った方も、ゲームをプレイしていた方も、それぞれの楽しみ方ができると思います。

――アニメとゲーム、それぞれのメディアで違った表現の良さがありますよね。

仲村：ゲームとアニメを行ったり来たりしながら、その違いを楽しんでもらえたら嬉しいです。アニメでは絵がついて、音楽がついて、キャラクターが動くことで、作品世界の解像度がより高まるんですよね。制作陣の頭の中にあったものが、具現化される。そうして明確に提示された『魔法使いの約束』の世界観を自分の中に取り入れて、役作りに励んでいました。

――今回のアニメで実際に掛け合いをすることで、演技にも変化はありましたか？

仲村：ありましたね。アニメでは実際に相手の芝居を聞いて、それに反応する形で演じられるので、自分の中のイメージもどんどん補完されていくんですよ。だから、次にゲームの収録をする時には、「きっと彼はこういうふうに返してくるかもしれない」と、より明確にイメージできるようになりました。

――ゲームからアニメへと演じる場が広がったわけですが、演技の幅の調整は難しくありませんでしたか？

仲村：アニメでは視覚的な情報を頼りにできるぶん、より他の部分に集中できるんです。たとえば、自分のキャラがどんな服を着ているか、どういう場所にいるか、そういう部分に意識を向けられる。だから、ゲームの収録よりも、より芝居の幅が広がったように感じましたね。

花守：ゲームの収録では、見えない相手とキャッチボールをするような感覚で。それも楽しいけれど、アニメで掛け合いをする相手がいると「本物だ！」ってなりますよね（笑）。

田丸：僕も、スノウ役の鈴木千尋さんと一緒に収録した時に、「本物だ！」って何回も心の中で思いました（笑）。

花守：現場でいろんな方が「本物だ！」って言っているのを聞きました（笑）。

――（笑）。

田丸：アニメでは、キャラクター同士の距離感が絵で分かるので、それに合わせて演じられるのも大きな違いです。たとえば、ゲームの時は「このシーンでどれくらいの距離感で話しているのか？」を自分で想像するしかなかったんですが、アニメでは視覚的に「こんな距離で話してるんだな」とわかる。だから、ゲームの時とはまた違う感覚で演じることができました。

でも、これは不思議なんですけど、僕自身はアニメになってもゲームと大きく演じ方を変えたという感覚があまりないんです。

――それはどういうことでしょうか？

田丸：たとえば、ゲームの収録では、賢者様に対して話す時に、性別を意識せずに演じていました。『魔法使いの約束』は男性賢者としても女性賢者としてもプレイいただけるので、どちらかに偏ることなく、誰にでも違和感がないように演じる必要があったんです。でも、アニメで賢者様に声がついたことで、自然とその演じ方が変わるのかな？　と思っていたんですが、実際に収録してみたら、まったく変わらなかったんですよね。

――それはすごいですね。意識していなくても、自然と馴染んだということでしょうか？

田丸：そうなんです。賢者様に声がついたことで、掛け合いがより明確になったはずなのに、演じている感覚としては、ゲームの時とほとんど変わらなかったんです。それがすごく不思議でしたね。もちろん、アニメでは瞬発的なアドリブが生まれることもありますが、自分の中ではアーサーはずっと同じままでいられた。これは、自分でもちょっと不思議な体験でしたね。

花守：たしかに！　私もアニメを見ていて思ったんですが、アーサーってずっと変わらないんですよね。それこそ、膝をついて話すシーン（第4話）なんかも、「あれ？　これゲームの時と同じ感覚で見たことある！」って思いました。田丸さんの中でのアーサーの軸がブレてない感じがしたんですよね。

田丸：変わってないですね。アーサーって、相手の立場や地位によって態度を変えたり、上下関係を意識しすぎたりすることがないんです。だから、ゲームの中で5年という時間が経っても、彼自身の本質的な部分は変わっていないんじゃないかなと思っています。もちろん、彼自身の成長や周囲の変化の影響はありますが、大元の部分は変わらない。そういう意味では、演じる上で一つの軸が作りやすかったのかもしれませんね。

「ゲームの演技をなぞろう」という雰囲気はまったくなかった

――これまでご自身が演じるキャラクターについてお話しいただきましたが、逆に、他の方がキャラクターを演じる姿を見て、どのように感じましたか？

花守：「本物だ！」って思いました（笑）。

――（笑）。実際に演じている姿を見ると、より実感が湧きますよね。

花守：そうなんです。皆さんはもう5年以上演じられているキャラクターなんですよね。ゲームのリリース前から声を吹き込んでいたわけですし、すでに役として確立されているから、私は「大船に乗ったつもりで大丈夫！」って思いながら、収録現場にいました（笑）。一方で、私は新しく加わる立場だったので、最初は自分の声をどう作るか模索していました。

――長年キャラクターを演じてきた方々と一緒に演じるのは、プレッシャーもあったのでは？

花守：でも、現場では「ゲームの演技をなぞろう」という雰囲気はまったくなくて。むしろ、アニメーション作品として、新たに演じようとする姿勢の方が強かったように感じました。だから私も、言葉のキャッチボールを大切にしよう、相手の声にしっかり耳を傾けよう、という気持ちで現場にいましたね。

――すごくいい環境ですね。

花守：本当に皆さん優しくて。私はもう、「壁！」と思いながら（笑）。でも、賢者としてお話を聞く立場ではあるので、ちゃんと真ん中に座ってお話を伺っていたんですけど、田丸さんも鈴木さんも、すごく話しかけてくださって。特に鈴木さんは、たくさんお話ししてくださって、すごく温かい現場でした。

仲村：第1話の収録では、花守さんは気負ったりしてました？

花守：緊張はしてました！（笑）

仲村：僕は「新しいファミリーが増えるんだ！」ぐらいの感覚でしたね。「よく来たね！」みたいな（笑）。母親目線というか、皆そんな雰囲気でした。でも、花守さんは長年続くコンテンツに入ってくることで、相当プレッシャーもあったと思うんですよね。そんなプレッシャーをものともせず演じてくださったので、すごいなと思いました。

花守：ありがとうございます！　原作の言葉にもあるんですが、不安を感じるということは、それだけ楽しみでもあるってことなんだなって思うようにしていました。不安に心を傾けるよりも、「こんなにドキドキするってことは、それだけワクワクしてるんだ！」って思って、気持ちを前向きに持っていくようにしていましたね。

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