皆さんの人生のどこかに『淡島百景』を置いていただけたらいいなと思います──『淡島百景』最終話放送記念 浅香守生監督×田畑若菜役・中林新夏さん×伊吹桂子役・恒松あゆみさんオフィシャル鼎談インタビュー

2026年6月25日に最終話を迎えたTVアニメ『淡島百景』。ミュージカルスターに憧れ、日々を生きた少女たちの青春グラフィティは鮮やかに幕を下ろしました。

このたび、本作の最終話放送を記念したオフィシャルインタビューが到着。浅香守生監督、田畑若菜役・中林新夏さん、伊吹桂子役・恒松あゆみさんによる鼎談をお楽しみください。

「一人一人の物語にフォーカスしつつ、これはみんなの物語なんだと」

──『淡島百景』の終盤は、田畑若菜が執筆した伊吹桂子の回顧録を巡る物語となりました。演出面でのこだわりなどありましたらお聞かせください。

監督・浅香守生さん（以下、浅香）：終盤は未来を託す見届人としての若菜がいるところを、ひとつの節目として意識しながら描いていきました。やっぱり若菜が接してきた周囲のキャラクターたちは、明るい彼女から、どこか救いを得ているような気がしたので。桂子は岡部絵美に直接謝罪できない立場で、生涯ずっと後悔の念を持ったまま亡くなっていきますが、最後に若菜が本を出すことによって、彼女と残された絵美の家族にも、ちょっとした救いの光が見えるんじゃないかなと思いました。あと11話は、尺的な都合とCパートを入れたこともあり、エンディング曲のアレンジを少し変えさせていただきました。

──中林さんと恒松さんは、終盤の若菜と桂子のドラマをどのように感じましたか？

田畑若菜役・中林新夏さん（以下、中林）：伊吹先生が独白で岡部さんのことを思い出しながら、本当は仲良くなりたかったとか、肯定してほしかったと語っていましたけど、私はそこで7話の山県沙織さんと武内実花子さんのお話を思い出しました。あの二人もお互いに誤解していたところがあったけど、対話をして、絡まっていた糸が解けていった。でも、伊吹先生はそういうことができなかった人なので、改めて人の弱さとか孤独とか、相手と対話することの大切さを実感しましたね。若菜ちゃんは伊吹先生とは世代も価値観も育った環境も違い、だからこそ伊吹先生は自分が今まで封じ込めていたものを唯一共有できたのかなと。若菜ちゃんは物事をフラットに見られる存在だから、伊吹先生にとっての「光」になることができて、それは本当によかったなと思います。

伊吹桂子役・恒松あゆみさん（以下、恒松）：最期のシーンのアフレコでは、年老いた桂子の声で1回やらせていただき、そのあと「若い声のパターンでも」というディレクションがあったので、そちらでもう1回録っていただきました。で、どちらが使われるのか全然知らないままオンエアを観たら、最期の一言だけ若い声になっていて。ずっと心の奥底に閉じ込められていた当時の桂子が、そこで救い上げられたような気がしましたね。新夏ちゃんが言っていた通り、若菜は桂子にとって「光」だったと思うんですけど、託すものは重い話じゃないですか。だから、彼女には申し訳ないと思う気持ちもあったんじゃないかなと感じます。でも、二人にはきっと描かれた部分だけじゃない信頼関係があったからこそ、桂子は「聞いてくれる？」と言えたんでしょうね。もちろん彼女がやったことは許されることではないけれど、救いがないのはあまりにも哀しすぎる。演じる側としてはそう思わずにはいられなくて、嫌いになれないキャラクターでした。

中林：序盤の職員室での二人の会話で、伊吹先生が自分のことを語りながら「おためごかしでしかないのかもしれない」って言っていたんですけど、若菜ちゃんも本を書くときに「おためごかしでしかないのかも」と言っているんですよね。そこに伊吹先生と若菜ちゃんが対話した証が残っているようで印象に残っています。

──今のお話にあった桂子の最期のセリフですが、一言だけ若い声にしたというのは？

浅香：若い声を使うか、臨終間際の声を使うか、二つの選択肢があってダビングの直前まで悩みました。花びらが沈むカットは死を象徴しているわけですけど、そこを境に、死んだあとは若い状態に戻るという感覚と、若い時には謝罪できなかった思いを表現できればいいなと思いました。だから、最期の一言だけは若い声を組み合わせてみようかなと。あれは漫画では表現できないことなので、アニメならではのものとしてやってみたら、うまくいったという感じです。

──若菜も桂子も作中で年齢を重ねていきましたが、その辺りのお芝居で意識されたことはありましたか？

中林：若菜ちゃんは一番年齢を重ねたところでも30代くらいで、1話のナレーションは本を出版した頃、12話はそれより少しあとの本が舞台化された頃で…っていうことでした。ただ音響監督さんからは、若菜ちゃんは他の人たちほど年齢感を意識して変えなくていいというディレクションがあったので、自分としてはそこまで気にしなかったです。それよりも、後世に伝えていくストーリーテラーとしての部分ですね。12話ラストの「岡部絵美や小野田幸恵や伊吹桂子の物語は、いつだって私たちの日常に在る」というセリフもスラスラと流すのではなく、一人一人の物語にフォーカスしつつ、これはみんなの物語なんだと、若菜ちゃんが私たちに伝えようとしていることを意識しました。

恒松：私は3話の桂子のナレーションで、最初は教師をしている50代くらいを意識したんですけど、そこで「70代で」というディレクションが来て、ちょっと年齢感を上げていった感じでした。ただ、今40代の私が無理にその年齢感を出そうとすると、いかにも「演じています」になってしまい、それはこの作品にそぐわないと思ったので、意識したのは呼吸感をナチュラルにすることですね。特に入院している終盤では、体が弱っていることもあるので浅めの呼吸で喋っていました。過去を吐き出したい気持ちとは真逆に、エネルギーはそこまでないような。この作品はナレーションやモノローグが柱と言っても過言ではないので、ものすごく考えましたね。言葉にリアリティがあるので、あえて芝居の息を入れながら読んでみたり。序盤で祖母に暴言的な言葉を吐くところも、ただのモノローグというよりは、一瞬だけ感情のアクセルをグッと踏み込んだり、逆に淡々とさせて緩急をつけたり。そこから桂子が抱えるものが見えてくればと思いながら演じていました。

──役者陣は一人にすべての年代を演じてもらう前提でキャスティングされたとのことですが、実際に収録現場で聴いてみていかがでしたか？

浅香：収録現場でも思いましたけど。今のお話を聞いて、お二人を選んで本当によかったなと思いました。お芝居も素晴らしかったです。

中林・恒松：ありがとうございます！

浅香：この作品のアフレコ台本には「セリフ」とモノローグの「M」、ナレーションの「N」の3つが表記され、ナレーションは「未来のキャラが語っている」というイメージで、モノローグとは区別していました。一人の方に世代をまたいで演じてもらったのは、それが蓄積になると思ったからです。キャラクターを演じてもらうというより、生きてもらうというか。特に『淡島百景』は時代も場所も飛びまくるので、一人の方に演じてもらうことの意味が出てくるんじゃないかと考えました。でも、大変でしたよね？（笑）

恒松：役者としては難しいけれど、やりがいはすごくありましたね。一人でずっと担当させていただけるのは、とてもありがたいことだなと思いました。

中林：なかなかないことですよね。しかも私はアニメ作品では初めてのメインキャラだったので、すごく難しいなと思いつつも、年齢を重ねていくことで描かれていない余白の部分が想像できて、そこは楽しかったです。

恒松：私は収録現場で初めて新夏ちゃんに会った時、「若菜ちゃんそのまんま！」と思って（笑）。すごくフレッシュで眩しくて、可愛いなって思いながらやっていましたね。

中林：私の方こそフランクに接してくださって、本当に嬉しいなと思っていました。

浅香：中林さんは出番がない回でも、ずっと収録現場にいらしていましたよね。

中林：若菜ちゃんはすべての世代を実際に見ているわけではないけど、本を出すためにいろいろ知っていくことになるし、私自身も演技のために何か収穫できたらなと思い、毎回見学させていただきました。